DLA KANDYDATA

Warszawska Szkoła Filmowa to miejsce, w którym zaczyna się prawdziwa twórcza droga. Nie czekasz na szansę - kreujesz ją sam/a!

Tu rozwijamy wyobraźnię, wrażliwość i warsztat - a pomysły przenosimy na wielki ekran, realizując filmy i wszelkie formy audiowizualne w profesjonalnych warunkach od pierwszych dni nauki.

 

Jeśli chcesz tworzyć kino - jesteś we właściwym miejscu.

 

 

DLACZEGO WARTO WYBRAĆ NASZĄ SZKOŁĘ?

 

Warszawska Szkoła Filmowa to:

• Praktyka już od pierwszych zajęć.

• Nauka w warunkach przypominających prawdziwy plan filmowy.

• Współpraca między studentami wszystkich specjalności: Reżyserii, Realizacji Obrazu Filmowego, Scenariopisarstwa, Aktorstwa Nowych Mediów, Kreacji Dźwięku, Fotografii...

• Wykładowcy-praktycy, którzy są cenionymi profesjonalistami w branży.

• Środowisko pełne pasji, ambicji i twórczej energii, które wzajemnie inspiruje się, by sięgać gwiazd!

 

 

NASI ABSOLWENCI

 

To absolwenci najlepiej pokazują, co daje nasza Szkoła - nasi wychowankowie spełniają marzenia w branży, włącznie z kinowymi debiutami.

 

Nasza Szkoła może poszczycić się dwiema nominacjami do Oscara!

 

Jedną z nich otrzymaliśmy za film "Sukienka" (2022) w reżyserii Tadeusza Łysiaka - reżysera i scenarzysty, absolwenta Reżyserii w Warszawskiej Szkole Filmowej oraz kulturoznawstwa na Uniwersytecie Warszawskim. Jeszcze jako student zrealizował swój film dyplomowy „Sukienka”, który zdobył światowe uznanie i był nominowany do Oscara w kategorii Najlepszy Aktorski Film Krótkometrażowy.

 

Jego wcześniejsze etiudy, takie jak "Techno" i "Lustro", również osiągały międzynarodowe festiwalowe sukcesy. Obecnie Tadeusz dzieli się swoim doświadczeniem jako wykładowca w Warszawskiej Szkole Filmowej, wspierając młodych twórców w rozwijaniu ich filmowych karier.

 

 

Tomasz Śliwiński to dokumentalista i absolwent Warszawskiej Szkoły Filmowej. Jego najbardziej znany film to „Nasza klątwa”, krótki dokument pokazujący pierwsze miesiące życia jego syna Leo, który zmaga się z rzadką chorobą - zespołem Ondyny.

 

Ten osobisty obraz zdobył ogromny rozgłos - był nominowany do Oscara w kategorii Najlepszy Krótkometrażowy Film Dokumentalny w 2015 roku. Dzięki sukcesowi „Naszej klątwy” Tomasz otrzymał stypendium w prestiżowym programie Młoda Polska, które umożliwiło mu rozwój dalszych projektów filmowych. Jego filmy, także pełnometrażowe, pozostają ważnym głosem w polskim dokumentalnym kinie niezależnym.

 

 

Monika Majorek to utalentowana reżyserka i scenarzystka, która ukończyła Reżyserię w Warszawskiej Szkole Filmowej. Jej krótkie metraże zrealizowane podczas toku studiów - takie jak "Inka", "Pierwsze" czy "Po sezonie" - były prezentowane na międzynarodowych festiwalach i nagradzane za reżyserię, scenariusz, zdjęcia i muzykę. Monika rozwijała swój warsztat również poza Polską - brała udział w kursach w StoryLab.pro, Sundance Collab i Raindance Film Academy. 

Jej pełnometrażowy debiut „Innego końca nie będzie” (prod. Agart Studio, Dawid Szurmiej, 2024) zdobył Nagrodę Publiczności na Warszawskim Festiwalu Filmowym, a także dwie nagrody na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni - m.in. za odważne spojrzenie. Obecnie Monika angażuje się również jako wykładowczyni i konsultantka scenariuszy, dzieląc się wiedzą z młodymi adeptami sztuki filmowej i pisarskiej.

 

 

Mara Tamkovich to polsko-białoruska reżyserka, scenarzystka i dziennikarka - absolwentka Warszawskiej Szkoły Filmowej i Szkoły Wajdy. Przez niemal dekadę pracowała w niezależnych mediach białoruskich nadawanych z Polski, co ukształtowało jej silny głos społeczny w jej twórczości. Jej krótkometrażowe filmy stworzone w Warszawskiej Szkole Filmowej - m.in. "Równanie" i "Córka" - były prezentowane na festiwalach w Polsce i za granicą, zdobywając nagrody i nominacje m.in. w Chicago, Gdyni i Mińsku.

„Pod szarym niebem” (prod. Media Corporation, 2024), jej pierwszy pełny metraż, miał premierę między innymi na prestiżowym Tribeca Film Festival w Nowym Jorku i zdobył nagrodę za debiut reżyserski podczas 49. FPFF w Gdyni. Mara jest członkinią Gildii Reżyserów Polskich oraz Białoruskiej Niezależnej Akademii Filmowej.

 

 

Licznymi osiągnięciami może pochwalić się także Natasza Parzymies - twórczyni internetowego serialu „Kontrola”, którego sukces otworzył jej drogę do współpracy z producentami i platformami na całym świecie. Również reżyserka docenianych podczas festiwali shortów, tj. "Moje stare" (2023). Jeden z najgłośniejszych debiutów ostatnich lat - i jedna z naszych najmocniejszych ambasadorek. Teraz pracuje nad swoim pierwszym pełnym metrażem "Powiedzmy, że Piontek" (prod. EGo FILM).

 

 

Do grona inspirujących absolwentów można dopisać wielu twórców - operatorów, kierowników produkcji, aktorów i montażystów - którzy dziś rozwijają swoje kariery w branży.

 

 

NASI GOŚCIE

 

Spotkania z ludźmi kina są w Warszawskiej Szkole Filmowej codziennością. Nie organizujemy wydarzeń „od święta”. Chcemy, żeby nasi studenci słyszeli historie prosto z planu - od osób, które pracują przy największych światowych produkcjach.

 

Wśród znamienitych gości Szkoły znaleźli się m.in.:

 

Janusz Kamiński - polski operator filmowy i reżyser, dwukrotny laureat Oscara. W 1994 roku otrzymał statuetkę za film "Lista Schindlera", a w 1999 za film "Szeregowiec Ryan".

Jon Moore - amerykański charakteryzator, który pracował z takimi legendami kina, jak Chris Hemsworth, Robert Downey Jr., Robert Pattinson czy Chris Pratt przy najbardziej znanych na świecie produkcjach takich jak „Batman” czy „Thor”.

Team VOLUCAP - członkowie niemieckiego domu mediowego, który realizował zdjęcia wolumetryczne do takich hitów jak „Matrix”, „John Wick” czy „Mickey 17”. To właśnie oni ustawili na naszym patio kamerę 3D i zarejestrowali nią rozmowy ze Zdzisławą Włodarczyk oraz Niusią Horowitz-Karakulską – ocalałymi z Auschwitz.

 

JAK UCZYMY?

 

Nasz model jest prosty i niezawodny: uczymy przez praktykę.

 

Studenci Warszawskiej Szkoły Filmowej:

• Wchodzą na plan już od pierwszych dni studiów.

• Tworzą własne krótkie fabuły, dokumenty, gry, a także inne formy audiowizualne dzięki wsparciu merytorycznemu i technicznemu Szkoły. 

• Pracują w zespołach tak, jak pracuje się w branży.

• Korzystają z nowoczesnych studiów filmowych i fotograficznych, sal montażowych i z profesjonalnego sprzętu. 

• Tworzą i doskonalą swoje projekty z mentorami, którzy sami osiągnęli sukces w przemyśle filmowym i gier, czerpiąc od nich wiedzę i inspirację.

 

 

ŻYCIE UCZELNI

 

Warszawska Szkoła Filmowa to nie jest typowa szkoła wyższa. To żywy organizm - pełen ludzi z pasją i marzeniami.

 

Codziennie tworzymy: etiudy, dokumenty, scenariusze, klipy, wywiady, zdjęcia próbne, castingi, sesje fotograficzne, gry...

 

 

Życie naszej uczelni to również:

• Pokazy filmów studenckich ("Idzie Nowe" - cykl seansów studenckich krótkich metraży), a także pełnometrażowych hitów i dzieł z klasyki kinematografii w Kinie Elektronik.

• Festiwal Filmowy Script Fiesta poświęcony sztuce pisania scenariuszy, stworzony przez Kanclerza Warszawskiej Szkoły Filmowej, dr Macieja Ślesickiego - to będzie już 14. edycja!

• Udział studentów w międzynarodowych festiwalach (dzięki wsparciu Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej i Instytutu Adama Mickiewicza).

• Cykliczne Game Jamy. 

• Masterclassy i warsztaty.

• Koncerty, spektakle, występy - a to wszystko w wykonaniu naszych studentów!

• Zjednoczona społeczność studentów, absolwentów, wykładowców i pracowników, która się wspiera na każdym kroku.